- 相關(guān)推薦
無伴奏合唱的訓(xùn)練技巧
無伴奏合唱屬于合唱藝術(shù)當中相對來說比較獨特的形式，有著非常強的藝術(shù)表現(xiàn)力。下面是小編為大家?guī)淼臒o伴奏合唱的訓(xùn)練技巧，歡迎閱讀。
一、無伴奏合唱與帶伴奏合唱的異同
(一) 兩者的不同之處
帶伴奏合唱因增加了相應(yīng)的伴奏樂器，所以其藝術(shù)表現(xiàn)力也會逐漸增加，在實際演唱過程中情感表達更為豐富，例如音色以及力度上的改變，或者說是音域?qū)用娴牟粩鄶U展。此外，在有的作品當中，伴奏屬于整個合唱表演當中至關(guān)重要的組成部分，但是無伴奏合唱卻不是這樣的，究其原因在于以下幾個方面: 首先，作曲家創(chuàng)作期間，應(yīng)綜合考慮藝術(shù)表現(xiàn)所完全依靠人聲的特點，所以，往往會在層次清晰性、旋律以及織體完整性等方面實施盡心構(gòu)思；其次，因沒有樂器引領(lǐng)，演唱人員應(yīng)該做到音準以及節(jié)奏的準確把握，不能夠有一點閃失； 最后，因僅僅依靠人聲進行表演，所以需要從多方面進行考慮，要求音色與力度、音量大小、速度快慢以及音調(diào)等方面都做到細膩化、協(xié)調(diào)化以及準確化。
(二)兩者的相同之處
相同之處表現(xiàn)為: 首先，人聲作為核心表現(xiàn)媒質(zhì)，在帶伴奏合唱當中，伴奏僅僅發(fā)揮襯托以及彌補作用，絕對不可以喧賓奪主； 其次，聲部數(shù)量以及和聲法則上，兩者是比較趨同的，盡管無伴奏合唱更為重視演唱的清澈化、自然化以及透明化，可以完全表現(xiàn)出歌曲的純潔以及崇高，而帶伴奏合唱實際要求也是大同小異的； 最后，從某種程度上講，無伴奏合唱實質(zhì)上也存在伴奏，只是，其伴奏并不是樂器，而往往是多聲部人聲，當包括和聲聲部以及復(fù)調(diào)聲部的旋律被貫穿到整個合唱當中，并以幾個聲部表演的時候，人聲的那幾個聲部往往會發(fā)揮“陪襯”作用，來對主旋律高聲部進行情感烘托，類似于伴奏歌曲當中器樂對于人聲的渲染支持。從某種程度上講，人聲以及器樂屬于不同音質(zhì)，即便是器樂伴奏非常優(yōu)美，但是也僅僅是對于人聲表達的良好補充以及渲染，進而實現(xiàn)人聲的有限延續(xù)。此外，人聲伴奏以及合唱是同一種音質(zhì)，能夠?qū)崿F(xiàn)相互間的完美烘托，從而實現(xiàn)合唱效果的科學(xué)化，達到情景交融以及共鳴柔美的效果，增強其藝術(shù)效果。
二、無伴奏合唱的訓(xùn)練技巧分析
(一)無伴奏合唱音準的訓(xùn)練技巧
從音準角度出發(fā)，我們可以從以下幾個方面就訓(xùn)練技巧展開詳細論述: 首先，需要實現(xiàn)演唱狀態(tài)的合理化。排練以及作品演唱期間，有的時候因一部分人員在演唱方法上相對不規(guī)范，比如高音演唱的時候，其喉嚨開得非常大或者是聲音靠得太后了，造成氣息嚴重不足，最終的位置相對較低，甚至還會出現(xiàn)咬字不清晰，音準偏低的問題。
與此同時，吸氣深淺也直接關(guān)系到音準的合理化，因此，相關(guān)演唱人員在換氣的時候，不能夠吸太深，若是吸氣太深了，則會在演唱一些短小或者是速度較快的樂句的時候，就會對音樂靈活性造成嚴重影響，最終導(dǎo)致聲音過于死板以及僵硬，直接影響音準，使音準出現(xiàn)偏差。
此外，在換氣的過程中，相關(guān)人員應(yīng)高度重視氣口以及指揮環(huán)節(jié)的提示，實現(xiàn)氣息一致，演奏人員在不恰當?shù)南嚓P(guān)位置進行換氣或者是氣息準備工作不夠的時候，也不利于音準的準確化。有的時候，極少數(shù)人的音準出現(xiàn)問題也會對整個合唱音準造成嚴重影響。所以，演奏人員在實際發(fā)聲環(huán)節(jié)，應(yīng)高度重視自己氣息以及聲音位置方面的訓(xùn)練。
同時，應(yīng)注重歌曲情感發(fā)揮，真正做到用情演唱，進一步體會歌詞意思，從而將作品演奏期間想要充分表達的情感真正抒發(fā)出來。為了增強演唱效果，老師需要及時提醒合唱隊員提眉以及提顴骨，充分調(diào)動所有合唱隊員的整個面部肌肉，借助正確情緒進行作品演唱。其次，訓(xùn)練合唱隊所有人員可以在鋼琴上進行唱音階訓(xùn)練與音程訓(xùn)練。將兩者的重要性做到同等看待。
音階練習(xí)期間，每次上升或者是下降，都必須要跟著鋼琴唱，之后再運用清唱對音準進行訓(xùn)練。從某種程度上講，音程訓(xùn)練能夠使隊員們充分感受音程所帶來的不同聲音，音階的小二度聲音相對來說并不十分和諧，甚至是刺耳的，而大二度與其相比較，所發(fā)出來的聲音相對來說更為寬闊一些�？偠灾谟�(xùn)練期間，相關(guān)演唱人員應(yīng)做到多聽多唱，使學(xué)生的耳朵可以得到充分鍛煉。
再次，在實際練習(xí)過程中，教師應(yīng)重視學(xué)生對于變化音的學(xué)習(xí)，一首歌曲當中變化音屬于練習(xí)難點，必須反復(fù)強化練習(xí)。從練習(xí)時間上來看，不僅要做到排練期間的多練習(xí)，而且在排練期外隊員自己也必須要進行多練習(xí)以及多鞏固。具體來說，多練習(xí)并不是指多唱，而是應(yīng)該做到音準唱準唱對，堅決不能夠?qū)㈠e誤的音準進行重復(fù)練習(xí)，加深了錯誤印象。特別是本身音準就不準確的隊員，必須要緊跟身邊音準準確的隊員，不僅要唱準唱對自己的聲部，而且應(yīng)聽懂其他聲部音準，當音準不對的時候，可以先停下來糾正音準，千萬不能用錯誤音準誤導(dǎo)其他隊員。
最后，老師應(yīng)借助科學(xué)化的訓(xùn)練方法，增強隊員抗干擾能力。實際排練工作中，有的時候單獨一個聲部在練習(xí)時會唱得非常準，然而當所有聲部都融合在一起的時候，則非主旋律聲部就很容易唱錯，跟著主旋律走，造成音準偏差。所以，練聲期間，隊員抗干擾能力增強是非常重要的，例如，教師可以要求隊員唱一個和弦，之后再在鋼琴上彈奏非和弦，最后要求隊員準確尋找原和弦，從而使每個隊員都可以在任何情況下快速找準音準，提升整個合唱隊的演奏水平。
( 二) 無伴奏合唱音律的訓(xùn)練技巧
從專業(yè)化角度出發(fā)，借助純律對無伴奏合唱曲進行演唱的時候，往往可以獲得更好的音響效果。然而，如果曲中存在轉(zhuǎn)調(diào)或者是離調(diào)的情況，則就不能夠繼續(xù)選擇純律了，而是應(yīng)該最大限度靠近十二平均律。究其原因在于，純律結(jié)構(gòu)元素以及構(gòu)律方法是區(qū)別于十二平均律的。若是轉(zhuǎn)調(diào)或離調(diào)的過程中依然運用純律演唱，則就很難在原調(diào)與所轉(zhuǎn)新調(diào)間音分發(fā)現(xiàn)差異性，最終造成轉(zhuǎn)調(diào)或離調(diào)不可以做到應(yīng)付自如以及暢通無阻。此外，在轉(zhuǎn)調(diào)以及離調(diào)的時候，盡量不借助五度相生律進行演唱。究其原因是五度相生律在自身結(jié)構(gòu)元素、構(gòu)律方法層面不僅區(qū)別于純律，而且也區(qū)別于十二平均律，實質(zhì)上五度相生律半音存在大小之分。若在實際演唱期間，于轉(zhuǎn)調(diào)離調(diào)的時候運用五度相生律，往往會使人感覺到音高失控，甚至是跑調(diào)，最終影響到人們在調(diào)性色彩以及和聲上的審美。運用十二平均律進行演唱，會使八度內(nèi)所存在的十二個半音做到等距離。
所以說，在轉(zhuǎn)調(diào)期間、離調(diào)期間靠近十二平均律進行演唱的時候，會防止因音分差異而最終出現(xiàn)的音高失控，從根本上確保音樂的自然流暢，增強調(diào)性色彩美感。除此之外，無伴奏合唱期間，應(yīng)該盡量接近于五度相生律。不應(yīng)該將純律作為主體，同時也不可以靠近十二平均律。將純五度音程看作一個結(jié)構(gòu)元素，當連續(xù)向上方以及下方進行多次推演之后，則所構(gòu)成的音高序列將會在轉(zhuǎn)位之后構(gòu)成不同音階。該律所具有的大三度以及小三度盡管并不是非常協(xié)調(diào)，然而其純五度與大二度音程在協(xié)和度上卻相對較高，可以給人一種自然和諧性美感。
(三)聲音與音色的統(tǒng)一訓(xùn)練技巧
在聲音以及音色訓(xùn)練的時候，應(yīng)該從多個方面進行考慮，具體來說，第一，應(yīng)做到聲音的統(tǒng)一化，保證每個個體之間的差異化要相互趨同，主要包含演唱人員的演唱狀態(tài)、演唱者的站立姿勢、演唱者的聲音共鳴以及吐字咬字等。從某種程度上講，歌唱狀態(tài)作為歌唱聲音貫通的基礎(chǔ)性前提，可以決定聲音所具有的音色與質(zhì)量情況。第二，做到呼吸的統(tǒng)一化，實質(zhì)上，統(tǒng)一呼吸和循環(huán)呼吸之間并不存在較大矛盾，具體來說，統(tǒng)一呼吸主要是指在呼吸方法上要實現(xiàn)統(tǒng)一化，但是這里的統(tǒng)一并不是指必須要在同一個時間點進行呼吸，若是在同一時間點進行呼吸的話，其與循環(huán)呼吸間的關(guān)系必然是矛盾的。
此外，合唱隊員應(yīng)學(xué)會使用狀態(tài)呼吸，也就是說要學(xué)會嘆著氣呼吸，實現(xiàn)呼吸與狀態(tài)之間的同步化。在實際呼吸的時候，應(yīng)該存在一定的對抗性，究其原因在于，我們只有在一定的對抗環(huán)境之下，才能夠使聲音出現(xiàn)支點，從根本上準確把握音準。第三，應(yīng)強化吐字統(tǒng)一訓(xùn)練。從某種程度上講，吐字咬字將會直接影響到合唱情感變化與聲音質(zhì)量情況，咬字與吐字之間的關(guān)系非常緊密，若是每個人在吐字上都是正確的，則說明整個演唱吐字具有統(tǒng)一化； 若是不正確，則就說明每個合唱者不同步，將會嚴重影響到整個合唱隊相對作品的藝術(shù)表現(xiàn)。
合唱的訓(xùn)練技巧
1、哼鳴與開喉訓(xùn)練是合唱最基本的訓(xùn)練。哼鳴訓(xùn)練時不要追求音量，要保持位置，發(fā)揮好共鳴。用哼唱法找鼻腔共鳴，但不是用鼻音，方法是口不要緊閉要略開，以免嘴用力幫忙。練a、ai、i、ao、u時，要注意保持聲音位置統(tǒng)一。練高位就著打哈欠剛開口的狀態(tài)發(fā)聲，不要壓舌根，用打哈欠把發(fā)聲的位置聚焦到鼻子上方的眉心處，聲點自然就上去了。初學(xué)者聲音帶一些氣息，找往回唱的感覺。
2、練好輕聲、假聲。處理好真假聲結(jié)合問題是中學(xué)合唱訓(xùn)練的重要問題。在訓(xùn)練的初期，要求學(xué)生用輕聲或假聲進行訓(xùn)練。輕聲絕不是那些過分強調(diào)輕，結(jié)果反而造成漏氣的、消極的噓聲、氣息，而是應(yīng)有正確氣息支持的，是通過科學(xué)方法訓(xùn)練初步取得的富有美感的聲音。輕聲可以有強弱。假聲通俗一點就是虛著歌唱。它的位置是高的，我們可以說它是“高位置的頭聲歌唱”。演唱時的基本要求：口腔里打開，歌唱時軟腭應(yīng)提高，上腭形成一弓型，口里像含了一口水似的。讓學(xué)生通過這樣的方法去獲得口腔共鳴的發(fā)聲。笑肌微提，面罩打開，用鼻腔以上眉心位置，換聲區(qū)不要用鼻腔幫忙，越用嗓子越卡，要靠張力，不要松垮。這樣比較容易找到頭腔共鳴。當然這可能是純假聲，這種聲音會小、音色和穿透力也不好，但是這只是訓(xùn)練中的一個過程，在訓(xùn)練中有兩個注意問題：第一，很多學(xué)生總覺得聲音越響越好。在訓(xùn)練時要向他們講要求、要示范、要多聽錄音，提高他們對聲音的審美觀。第二，對這個訓(xùn)練要有耐心，不要急于求成。堅持長期的訓(xùn)練就能做到真假聲統(tǒng)一。
3、呼吸是歌唱的基礎(chǔ)。呼吸時用腹式呼吸。氣息深而能保持住、且有特點是訓(xùn)練要達到的目標。為此可舉一些常見的例子來引導(dǎo)學(xué)生，如聞花的感覺，把腹腔想像成一個充氣的氣球，深吸滿氣之后，腹肌、腰肌及兩肋來共同作用于“氣球”，就像兩只手輕輕地按壓住氣球，根據(jù)歌曲的強弱力度和情緒來施以適當?shù)牧�，使氣息有控制地呼出�?/p>
咬字和吐字訓(xùn)練，增強合唱效果
正確的咬字和吐字是歌唱技巧中的一個重要基本功。熟練的咬字、吐字技巧，不僅是為了把字音準確、清晰地傳達給聽眾，重要的是通過正確的咬字、吐字與歌唱發(fā)音有機地結(jié)合起來，以達到生動形象地表達歌曲的思想感情，使歌聲富有感染力。所以在合唱訓(xùn)練過程中，要特別加強咬字、吐字方面的訓(xùn)練，從而使合唱獲得最佳的演唱效果。咬字與聲音統(tǒng)一很關(guān)鍵，聲音韻母要一次性發(fā)出，咬字時開口音如唱：“啊”就要攏著唱，閉口音如唱“嗚”要開著點，合唱隊每個人條件不一樣，求共性統(tǒng)一，不求音量統(tǒng)一，力度要因人而宜。
總之，合唱是一門非常嚴謹?shù)乃囆g(shù)，要求音色統(tǒng)一、聲部和諧、音量均衡。它必須經(jīng)過嚴格而科學(xué)的教學(xué)訓(xùn)練，才能取得良好的藝術(shù)效果。
合唱技巧
哼唱的好處在于能準確建立混合共鳴(即頭腔共鳴)的感覺，保證聲音具有“高位置”，氣與聲結(jié)合的比例準確而平衡，咽腔內(nèi)張合適，歌唱器官的運動能協(xié)調(diào)自如。
在合唱中哼鳴，既是造成合唱色彩變化的藝術(shù)手段，同時也是重要的技術(shù)手段。從技術(shù)上看：
第一，是解決氣和聲的統(tǒng)一，正確的哼鳴不可能漏氣，即使漏氣也漏不多，能保持聲帶和氣息對抗的平衡與協(xié)調(diào)，使氣與聲形成正比，多大音量就相應(yīng)用多少氣，這 是最標準的。同時能鍛煉發(fā)聲的生理機能，然后在這個基礎(chǔ)上再擴大。練哼鳴時在氣息上還要永遠保持抬重東西的感覺。越是抬重東西，就越要憋一下勁，這種感覺 就是對抗。
第二，哼鳴容易獲得比較高的位置。
第三，哼鳴做得比較好的時候，喉咽壁是穩(wěn)定的，挺立的，即“前松后緊”。前松就使后面咽壁有支撐力。
正確的哼鳴唱法歸納如下：
1．上、下牙不能咬緊，唇部輕輕合攏而松弛。
2．音量不宜過強。
3．聲音不要“穿鼻而過”：
4．舌頭乎放，舌尖輕抵下牙齦。
5．有控制的氣息支持。
6．“激起”時要敏銳，“舒起”時要流暢。
合唱的訓(xùn)練技巧
一、統(tǒng)一合唱的發(fā)聲狀態(tài)，協(xié)調(diào)合唱的基本音色
這是發(fā)聲訓(xùn)練的基礎(chǔ)階段。在這一階段的訓(xùn)練中，應(yīng)強調(diào)規(guī)范的發(fā)聲練習(xí)，遇到的首要問題是合唱隊員的發(fā)聲狀態(tài)各不相同，作為合唱訓(xùn)練的指導(dǎo)教師必須將隊員的發(fā)聲狀態(tài)引向正確，達到合唱的協(xié)調(diào)。為了達到合唱的協(xié)調(diào)，要求隊員要形成一致的發(fā)聲狀態(tài)，結(jié)合合唱發(fā)聲的呼吸訓(xùn)練、起句和收句訓(xùn)練、獨立性訓(xùn)練、協(xié)調(diào)性訓(xùn)練、共鳴器官的運用以及咬字吐字等各環(huán)節(jié)的訓(xùn)練，正確處理好演唱過程中音量、音色和音準的相互關(guān)系，對發(fā)聲的實踐加以理論上的總結(jié)，使學(xué)生掌握合唱發(fā)聲訓(xùn)練的基本方法。
二、加強合唱的協(xié)調(diào)，提高合唱音色的變化對比
這一階段的合唱訓(xùn)練是在上一階段所形成的發(fā)聲基礎(chǔ)上進一步對合唱的音色作對比變化訓(xùn)練，以豐富和提高合唱隊的音樂表現(xiàn)能力，從而引導(dǎo)隊員充分體驗合唱作品，進行藝術(shù)再創(chuàng)作的重要階段。在這一階段的合唱訓(xùn)練中，需要合唱隊在完成了某些特殊音色表現(xiàn)后，要能夠立即回到正常的歌唱狀態(tài)，以便使他們將科學(xué)的發(fā)聲方法自然地應(yīng)用于音樂的表現(xiàn)中，可以分別演唱出古典風(fēng)格、近現(xiàn)代風(fēng)格、民族風(fēng)格等不同的聲音特色。
三、在演唱技巧方面要注意下列技術(shù)問題
(一)合唱的個性問題
合唱是多聲部音樂，各聲部都應(yīng)具有演唱的獨立性，不然演唱時就會跑音、跑調(diào)，甚至跟著別的聲部演唱，這就要求每個隊員要做到以下幾點要求:
1.唱合唱時，應(yīng)先分聲部練習(xí)，注意音準和節(jié)奏，先唱譜，后唱詞，一般達到背譜演唱。
2.經(jīng)�？煽吹椒致暡烤毩�(xí)已較好的隊員，一旦合練就唱不好自己的聲部，這就是由練習(xí)時總是以自己聲部為準進行前后聯(lián)系造成的。所以在熟悉自己聲部的同時，要利用其它聲部來找自己的音高和節(jié)奏。
3.隊員在演唱時不但要求整齊統(tǒng)一，而且要明確各自聲部的音色特征:
(1)女高音聲部音色應(yīng)抒情、明朗、秀麗且高音穿透性強，最理想音域為小字一組c到小字二組a；
(2)女低音聲部音色應(yīng)圓潤、濃厚、結(jié)實，最理想音域為小字組g到小字二組e；
(3)男高音聲部音色應(yīng)明亮、柔和、清晰而剛勁，最理想音域為小字組c到小字一組a；
(4)男低音聲部音色應(yīng)渾厚、低沉、有力，最理想音域為大字組f到小字一組e。努力做到使合唱中既有壯實有力的低音部，又有渾厚的中音部和明亮華麗的高音部。
(二)合唱的共性問題
如果說培養(yǎng)演唱的個性是訓(xùn)練和發(fā)展隊員唱合唱的基本能力，那么演唱的共性則是把這種能力合理的運用到合唱中。合唱隊員對合唱的均衡和諧和要有極靈敏的反應(yīng)和適應(yīng)的能力，要互相傾聽鄰近的聲音及整個合唱的音響，使自己的聲音在整個合唱進行中起著最大而最合理的作用，所以在演唱中我們要注意以下幾點要求:
1.要用正確的音準和節(jié)奏唱合唱
在合唱進行中，錯誤的節(jié)奏、錯誤的音調(diào)會干擾合唱的整體效果。影響音準、節(jié)奏的因素很多，主要有以下幾個方面:
(1)在合唱作品中，音程復(fù)雜，跳動過多，速度較快或較慢，力度太強或較弱，節(jié)奏較困難，音域太高或太低都會影響合唱的整體效果。此外，和聲織體復(fù)雜的作品也較難獲得滿意的效果。
(2)在發(fā)聲技巧中，由于氣息的支持不夠，歌唱位置不夠，換聲點沒有及早注意和準備，呼吸換氣安排不恰當都會造成音準、節(jié)奏的困難。
(3)由于合唱隊員歌唱時咬字吐字不當，也會影響合唱的音準、節(jié)奏。
(4)合唱隊員精神過分緊張、體力上過分疲勞都會影響合唱的整體效果。
2.要用正確的聲部地位指導(dǎo)合唱
在合唱進行中，聲部或個人的聲音太突出，會破壞合唱的整體效果。合唱各聲部的要求有以下幾個方面:
(1)合唱的主旋律聲部是合唱中的主要聲部，它在合唱中起著主導(dǎo)作用，其他聲部則起著烘托和伴隨的作用。主旋律往往是由高聲部來擔任，但也可以由其他聲部或由兩個聲部共同擔任。因為是主旋律，所以它在音量和音色上應(yīng)當比較穿透些，以獲得明顯的主導(dǎo)地位。
(2)合唱的輔旋律聲部是主旋律的輔助性和伴隨性的旋律。一般說來，輔旋律應(yīng)采取較主旋律稍弱一些的音量和稍暗一些的音色，尤其當主旋律聲部不由高聲部來擔任時應(yīng)有較明顯的差別。不過當輔旋律在主旋律的下方時，在保證主旋律清晰、穿透的情況下，可以采取同樣的音量和音色。
(3)合唱的和聲性聲部起著和聲的烘托作用。它本身也有較簡單的旋律，但以和聲的要求為主，和聲性聲部固然應(yīng)當竭力將主旋律烘托出來，但在音量和音色方面卻不能與主旋律相差過遠，當和聲性聲部在主旋律上方時，和聲性聲部就應(yīng)當在音量和音色方面對主旋律進行一定的讓步，不然會對主旋律的主導(dǎo)作用產(chǎn)生不良的影響。
(4)節(jié)奏性的伴唱聲部主要擔任節(jié)奏性的伴唱，這一聲部主要以節(jié)奏伴唱為主，起著點綴、填充和裝飾主旋律的作用，同時也有和聲性的要求和一定的旋律性。
3.要用正確的演唱方式表現(xiàn)合唱
在合唱進行中各聲部的相互關(guān)系不是孤立和絕對的，隊員要正確處理好以下三個關(guān)系:
(1)正確處理好音量與作品的關(guān)系；
(2)正確處理好速度與作品的關(guān)系；
(3)正確處理好音色與作品的關(guān)系。
該連要連，該斷要斷，演唱的情緒要與音樂風(fēng)格相吻合，
該強要強，該弱要弱，時刻從整體效果出發(fā)，一切為整體效果服務(wù)。
【無伴奏合唱的訓(xùn)練技巧】相關(guān)文章：
兒童合唱歌曲訓(xùn)練技巧07-05
鋼琴的即興伴奏技巧07-19
兒童合唱歌曲的訓(xùn)練小技巧07-25
唱歌怎么跟上伴奏技巧05-18
簡單鋼琴左手伴奏技巧02-26
歌曲鋼琴即興伴奏技巧06-14
鋼琴伴奏有哪些技巧09-23
合唱音準訓(xùn)練的方法07-09
合唱基本訓(xùn)練知識06-07
演講技巧訓(xùn)練01-22