試論舞蹈創(chuàng)作的文學(xué)性和審美

時(shí)間：2023-03-20 12:19:23 舞蹈論文我要投稿

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　　摘要：本文通過(guò)對(duì)舞蹈創(chuàng)作類型進(jìn)行總結(jié)和分析，結(jié)合自身體會(huì)，把即興作為一種創(chuàng)作手段，剖析其審美特征。目前舞蹈創(chuàng)作分類并不清晰，本文根據(jù)創(chuàng)作類型的不同，進(jìn)行逐一分析呈現(xiàn)，總結(jié)出舞蹈創(chuàng)作的美學(xué)特征，以期做到為創(chuàng)作提供理論依據(jù)。

試論舞蹈創(chuàng)作的文學(xué)性和審美

　　關(guān)鍵詞：舞蹈創(chuàng)作;創(chuàng)作審美;創(chuàng)作手法

　　研究現(xiàn)狀：任何一個(gè)舞蹈作品的完成都離不開審美。舞蹈審美擁有客觀性和主觀性、共同性、獨(dú)特性和多樣性，而在舞蹈編排過(guò)程的審美特征有：生活性、情感性、典型性等。

　　本領(lǐng)域已形成的專著研究：隆蔭培、徐爾充在《舞蹈知識(shí)手冊(cè)》(上海，上海音樂(lè)出版社，1999、4(2003、3重印))中對(duì)于舞蹈審美特征、審美理想、審美方式等做了概念化的明確，確立舞蹈美學(xué)這一學(xué)科，對(duì)于舞蹈美做了初步探索。呂藝生《舞蹈美學(xué)》(北京，中央民族大學(xué)出版社，2011、9)把哲學(xué)思想與舞蹈美結(jié)合，對(duì)舞蹈美的本質(zhì)、如何認(rèn)識(shí)舞蹈美做了詳盡的闡述。對(duì)于舞蹈審美心理、審美創(chuàng)造、審美形態(tài)、審美教育也站在美學(xué)角度上進(jìn)行了論述。袁禾《中國(guó)舞蹈意象論》(北京，文化藝術(shù)出版社，1994年)。《中國(guó)舞蹈美學(xué)》(北京，人民出版社，2011、3)追根溯源探求中國(guó)古代的舞蹈美學(xué)，對(duì)于中國(guó)美學(xué)思想的進(jìn)程、中國(guó)舞蹈的美學(xué)范疇、審美范式、美學(xué)追求做了翔實(shí)的論證分析，是從美學(xué)角度書寫舞蹈歷史，從而揭示了舞蹈意象是如何因中國(guó)歷史的變化而變化，從不同維度，展示了中國(guó)舞蹈審美思想的精粹。于平《風(fēng)資流韻―舞蹈文化與舞蹈審美》(北京，中國(guó)人民大學(xué)出版社，1999年)集眾家之所長(zhǎng)，把舞蹈審美與舞蹈文化結(jié)合，探求在不同文化下的舞蹈有著怎樣的審美特征。

　　已有期刊論文資料分析審美創(chuàng)造：《新時(shí)期舞蹈創(chuàng)作審美芻議》(史紅：中國(guó)藝術(shù)院研究院博士論文，2003)從創(chuàng)作取向、創(chuàng)作個(gè)性、創(chuàng)作思潮、創(chuàng)作景觀、創(chuàng)作問(wèn)題等方面進(jìn)行分析。對(duì)于時(shí)代環(huán)境造就群體創(chuàng)作的總體傾向、主體精神的強(qiáng)化形成的風(fēng)格呈現(xiàn)、以現(xiàn)實(shí)主義為主，吸收浪漫主義，借鑒現(xiàn)代主義的審美思潮、創(chuàng)作活動(dòng)的豐富性的充分展開前景、創(chuàng)作誤區(qū)的深刻反思等進(jìn)行討論和研究。《論舞蹈審美的三種境界》(程慧慧《藝術(shù)百家》，2005年第一期)認(rèn)為動(dòng)作、形神、詩(shī)情作為審美創(chuàng)造的重要部分，在審美創(chuàng)造上有著決定性因素。在即興舞蹈創(chuàng)作方面，《即興舞蹈的言語(yǔ)和呈現(xiàn)》(陳麗竹，東北師范大學(xué)，2007)，《舞蹈創(chuàng)作中即興的作用與編創(chuàng)》(萬(wàn)剛，《大眾文藝》，舞蹈研究，第181頁(yè))，《情感與藝術(shù)的交融――淺談即興舞蹈》(林琳，《中國(guó)科教新導(dǎo)刊》2011 NO、05)已有美學(xué)特征、應(yīng)用方法的理論指導(dǎo)、評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)可以作為創(chuàng)作的手段進(jìn)行使用和探討�！墩摷磁d舞蹈的美學(xué)特征》(曾榮、張?jiān)�，《芒種》，總453期)論述即興的美學(xué)本質(zhì)，提出從“再現(xiàn)”到“表現(xiàn)”，從“藝術(shù)到生活”，從“心智”到“身體”三種舞蹈在美學(xué)上的突出表現(xiàn)。

　　研究意義：

　　關(guān)于創(chuàng)作的審美類文章現(xiàn)在的研究沒(méi)有涉及到的問(wèn)題，有以下三點(diǎn)：

　　一、只討論廣義上的審美，缺乏實(shí)踐基礎(chǔ)

　　二、沒(méi)有舞蹈創(chuàng)作類別審美的詳細(xì)分析

　　三、沒(méi)有把即興當(dāng)做一種編創(chuàng)手段

　　研究目的：本文的視角立足實(shí)踐，在實(shí)際編創(chuàng)中找尋分類方法和審美特征。把即興作為一種創(chuàng)作手段，融入其中，進(jìn)行分析舞蹈創(chuàng)作種類的審美。把創(chuàng)作類別重新細(xì)分，以期做到為創(chuàng)作提供理論依據(jù)。本文通過(guò)對(duì)舞蹈創(chuàng)作類型進(jìn)行總結(jié)和分析，結(jié)合自身體會(huì)，剖析其審美特征。根據(jù)創(chuàng)作類型的不同，進(jìn)行逐一分析呈現(xiàn)，總結(jié)出舞蹈創(chuàng)作的美學(xué)特征。

　　試論舞蹈創(chuàng)作的審美

　　在審美的范疇中，人們鑒賞舞蹈有基本類同的認(rèn)識(shí)，而創(chuàng)作過(guò)程中的審美也是如此。在舞蹈創(chuàng)作中，編導(dǎo)的審美作為創(chuàng)作的主要依據(jù)，需要一定的審美規(guī)范。創(chuàng)作中的審美規(guī)范也就是在創(chuàng)作這一審美活動(dòng)中體現(xiàn)在物質(zhì)載體身上的特點(diǎn)與體征。在不同類別的創(chuàng)作中，有不同審美特征，也就有不同的注意事項(xiàng);當(dāng)然審美的要求也不盡相同。

　　一、設(shè)定性舞蹈類創(chuàng)作

　　1、提取形象類創(chuàng)作

　　這類型的創(chuàng)作是把形象的樣貌特征、運(yùn)動(dòng)路線、動(dòng)作質(zhì)感、行為習(xí)慣、相關(guān)背景進(jìn)行詳盡的分析，提取出最富有形象感的動(dòng)作，進(jìn)行創(chuàng)作。捕捉形象是編導(dǎo)的基本功，而在形象創(chuàng)造上的審美有以下特點(diǎn)。舞蹈《牛背搖籃》是提取形象類創(chuàng)作的典型。兩人組成牛背的形象，一個(gè)女孩在上面成長(zhǎng)起來(lái);其中牛背的形象鮮明，給人鮮明的視覺(jué)感受：女孩成長(zhǎng)在牛背上，牛背是她玩耍、嬉戲的樂(lè)園。作品采用三人舞的形式，提取了一個(gè)形象：牛背，二人組成的牛背形象突出，很好的抓住形象，點(diǎn)明主題。作品使用民族舞蹈――藏族的風(fēng)格特征，同時(shí)兼顧了形象的表達(dá)，是一個(gè)優(yōu)秀的民間舞蹈作品。此類作品的成功需如下特征：

　　(1) 形象性

　　蘇珊・格朗在談?wù)撐璧笗r(shí)，認(rèn)為舞者創(chuàng)造的是活躍的力的形象，或者說(shuō)一種動(dòng)態(tài)的形象。活躍的力的形象，就是流動(dòng)的形象，流暢性強(qiáng)的形象。動(dòng)態(tài)的形象，是存活在時(shí)間中的形象，對(duì)于舞蹈來(lái)說(shuō)是節(jié)奏;是身體韻律中的節(jié)奏。很明確，舞蹈的形象性關(guān)于時(shí)間、空間、力量，動(dòng)作的三要素，在形象中體現(xiàn)的淋漓盡致。首先，要了解掌握表現(xiàn)對(duì)象的體貌特征;其次對(duì)于特征的如何體現(xiàn)在身體上，做出自己的思考;最后，完成這個(gè)形象在思想與物質(zhì)載體之間的體現(xiàn)。

　　(2) 感染性

　　情感是人與生俱來(lái)的能力，七情六欲乃人性之本。情感作為舞蹈的原動(dòng)力，在舞蹈表現(xiàn)中有著不可或缺的地位。用情感感染觀眾是心理上的感染，是通過(guò)某種方式引起他人相同的情緒和行動(dòng)。它實(shí)質(zhì)上是情緒的傳遞與交流，在互動(dòng)中具有很大的作用。舞蹈審美活動(dòng)是一種精神活動(dòng)，觀眾觀看舞蹈需要精神滿足。創(chuàng)作是需要引起觀眾興趣，追求產(chǎn)生共鳴的情感依托;首先感動(dòng)自己，然后感染他人，這是創(chuàng)作中普遍存在的艱巨任務(wù)。

　　(3)技藝性

　　舞蹈演員是特殊的群體，他們被要求做出高難度動(dòng)作來(lái)完成塑造人物，或提高觀賞價(jià)值的任務(wù)�，旣悑I・塔里奧尼的足尖舞技巧風(fēng)靡一時(shí)，她的32個(gè)足尖上的揮鞭轉(zhuǎn)，震驚世界，塑造的仙女形象深入人心。可見在成功的舞蹈中，高超的技藝是必不可少的。

　　(4) 獨(dú)創(chuàng)性

　　在形象創(chuàng)作中，我們需抓住被表現(xiàn)者本體的特征，借助舞蹈語(yǔ)言，把其變成“獨(dú)一個(gè)”的形象表達(dá)。獨(dú)創(chuàng)提高了辨識(shí)度，觀者對(duì)于其獨(dú)特的動(dòng)作語(yǔ)言有了新鮮的感官刺激，便留下深刻的印象，引起審美活動(dòng)的發(fā)生。

　　(5)功利性

　　“并不是一切具有感染性的舞蹈形象都能引起人的美感。比如有一些追求感官刺激的低級(jí)趣味的舞蹈，就不能引起人們的美感，這樣的舞蹈越有感染力，就越會(huì)使我們感到它不美，越覺(jué)得它庸俗丑陋，不堪入目。因此，我們說(shuō)，必須是那些能引起我們肯定性情感的舞蹈形象才是美的。”[1]積極向上的形式才是我們創(chuàng)作的方向，低俗的形式并不能引起高雅的審美活動(dòng)。

　　2、延續(xù)情節(jié)類創(chuàng)作

　　“舞蹈敘事功能的存在，也決定了它的一種戲劇樣式的存在，這就是具有戲劇情節(jié)與特定人物的舞劇的存在以及這類情節(jié)性舞蹈小品的存在。”[2]這類型的創(chuàng)作是按照情節(jié)的發(fā)展鋪排創(chuàng)作舞蹈，由引子、開端、發(fā)展、高潮、結(jié)尾五部分組成�？梢允菙⑹滦晕璧�，也可以是戲劇性舞劇作品。舞劇《洛神賦》便是延續(xù)情節(jié)類創(chuàng)作的代表，編導(dǎo)王玫通過(guò)延續(xù)曹植、曹丕和甄宓之間的愛(ài)恨糾葛，表達(dá)人在社會(huì)的狀態(tài)――茍活。其中情節(jié)的連貫與合理不用多說(shuō)，最成功的地方莫過(guò)于用舞蹈的語(yǔ)言傳達(dá)了編導(dǎo)對(duì)于現(xiàn)實(shí)的社會(huì)人性的無(wú)情揭露以及帶有哲學(xué)思想的處事探索。

　　(1) 情節(jié)的連貫性

　　眾所周知，舞蹈長(zhǎng)于抒情，拙于敘事。情節(jié)的連貫需要起、承、轉(zhuǎn)、合，四方面。但連貫的情節(jié)，需要“轉(zhuǎn)折”去連接。“轉(zhuǎn)折”可以是動(dòng)作上的氣口，可以是矛盾沖突。情節(jié)的連貫是保證敘事性舞蹈擁有觀賞性的前提。合情合理而簡(jiǎn)單明了的情節(jié)適合在舞蹈中體現(xiàn)，反之需要自圓其說(shuō)的功力。

　　(2) 內(nèi)容的豐富性

　　舞蹈作品的成功體現(xiàn)在內(nèi)容美與形式美兩方面。內(nèi)容過(guò)于單一的作品看起來(lái)十分乏味，延續(xù)情節(jié)需要豐富的故事內(nèi)容作為支撐，才使得作品豐滿。舞蹈的內(nèi)容要積極向上并適合舞蹈表述，不具有可舞性或人們沒(méi)有普遍生活經(jīng)驗(yàn)的，慎重選擇。作品進(jìn)行時(shí)把握切入的角度，站穩(wěn)立足點(diǎn)，調(diào)整內(nèi)容的豐富性與主題的單一性。

　　(3)人物的情感性

　　“對(duì)于舞蹈來(lái)說(shuō)，多數(shù)人看到的只是它的外在的美，肢體如何輕盈、飄灑，姿態(tài)如何多變，但常常丟掉最本質(zhì)的東西，那就是一切動(dòng)作動(dòng)態(tài)本發(fā)于心，發(fā)于人的情感，只有這一點(diǎn)才使得舞蹈長(zhǎng)壽，使舞蹈永遠(yuǎn)鮮活。”[3]人的情感與生俱來(lái)，因離而悲，因合而喜，乃人之常情。情感使人物更加真實(shí)，更加豐滿。一個(gè)有豐富而真摯的情感的人物更容易讓觀眾在心理上接受，在情感上共鳴，從而進(jìn)行審美活動(dòng)。

　　(4) 情感的思理性

　　先說(shuō)“思”這個(gè)字。正能量是現(xiàn)如今比較流行的一個(gè)詞，在舞蹈中也有類似的表述。舞蹈作品所表現(xiàn)的內(nèi)容要符合時(shí)代精神，表達(dá)積極向上的內(nèi)容，傳播正面的感情信息。再談“理”，表達(dá)情感，首先要條理清晰，對(duì)于自己要說(shuō)的話分層次地用舞蹈語(yǔ)匯表達(dá)出來(lái)。面對(duì)情感的洪流，理清思路，理性表達(dá)感情，是我們需要做的。

　　(5)形式的獨(dú)特性

　　此時(shí)便要談到舞蹈的形式。“舞蹈作品的形式有內(nèi)在形式和外在形式之分：內(nèi)在形式是舞蹈作品精神內(nèi)容的形象顯現(xiàn)，即作品的結(jié)構(gòu)方式、事件的發(fā)展方式;外在形式是指使舞蹈作品精神內(nèi)容成為可具體感知的物質(zhì)形式，即舞蹈的表現(xiàn)手段――舞蹈語(yǔ)言。”[4]可見形式的美需要兩個(gè)方面的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。結(jié)構(gòu)與動(dòng)作是形式的重要組成。在各個(gè)門類的藝術(shù)中，結(jié)構(gòu)都在扮演重要角色。其他門類的藝術(shù)有其特殊的形式，如何有取舍的借鑒，變成我們現(xiàn)在的有技術(shù)性的問(wèn)題。

　　3、動(dòng)機(jī)發(fā)展類創(chuàng)作

　　如今的學(xué)院派大多以技法訓(xùn)練為主要手段，動(dòng)機(jī)發(fā)展便是技法練習(xí)中的一個(gè)支點(diǎn)。這類創(chuàng)作從動(dòng)作本身出發(fā)，抓住一個(gè)動(dòng)機(jī)進(jìn)行發(fā)展，反復(fù)變化發(fā)展主題動(dòng)機(jī)，形式感強(qiáng)。北京市舞蹈比賽獲獎(jiǎng)劇目《凌空飄》便是此類型的劇目，發(fā)展動(dòng)作的動(dòng)機(jī)應(yīng)運(yùn)而生出一個(gè)完整的劇目。抓住動(dòng)作本身的韻律和情感的指引，兩人配合默契，把飄這一動(dòng)機(jī)發(fā)展完善。

　　(1) 動(dòng)作發(fā)展性

　　動(dòng)機(jī)可以是一個(gè)情感，可以是一個(gè)動(dòng)作，甚至可以是一個(gè)動(dòng)勢(shì)。動(dòng)機(jī)是一個(gè)起始，一個(gè)心動(dòng)點(diǎn)，一個(gè)擊中心扉的小動(dòng)作。把小動(dòng)作發(fā)展成大劇目，動(dòng)機(jī)型的舞蹈作品就是如此做到成功。動(dòng)機(jī)的發(fā)展離不開變化。變化是發(fā)展的基礎(chǔ)，任何事物離開變化便無(wú)法發(fā)展。動(dòng)機(jī)在變化后發(fā)展，發(fā)展后變化，從而發(fā)展壯大。

　　(2)形式多樣性

　　對(duì)于動(dòng)機(jī)的形式感，外在形式較強(qiáng)是必不可少的。動(dòng)作語(yǔ)言清晰明了，且精彩紛呈，這是其一大特點(diǎn)。形式感的創(chuàng)造，注重動(dòng)作表現(xiàn)，道具等形式都可融入其中，作為肢體的延伸。《扇舞丹青》作為動(dòng)機(jī)發(fā)展類的典型劇目，把中國(guó)民間的扇子和中國(guó)特有的氣韻生動(dòng)結(jié)合起來(lái)，突破扇子的固有用法，形式感極強(qiáng)。

　　(3)意境深遠(yuǎn)性

　　動(dòng)機(jī)發(fā)展給動(dòng)作本身蒙上了一層神秘的面紗，舞者將自身的修為全部融入動(dòng)作本身，給動(dòng)作強(qiáng)大的氣場(chǎng)，成全了意境營(yíng)造�！短珮O印象》、《和韻》等優(yōu)秀的劇目皆精于此道。

　　二、非設(shè)定性舞蹈類創(chuàng)作

　　1、即興舞蹈類創(chuàng)作

　　即興則是創(chuàng)作者與演出者合一，面對(duì)著靈感，根據(jù)已有的信號(hào)，即興起舞。在演出瞬間所散發(fā)出的炙熱光芒，讓在場(chǎng)的人們?cè)谀且豢逃|及了宇宙最古老的沖動(dòng)與終極的奧秘。那在其過(guò)程中就自然無(wú)需人去刻意地記憶動(dòng)作的順序或變化，同時(shí)，人在快速反應(yīng)、積極創(chuàng)造的過(guò)程中也無(wú)法做到完整地記憶動(dòng)作。偉大的現(xiàn)代舞之母，伊莎多拉・鄧肯的舞蹈向來(lái)沒(méi)有編排，根據(jù)音樂(lè)即興起舞沒(méi)有任何的束縛。

　　(1)創(chuàng)造性

　　“即興中，除了需要依靠本能反應(yīng)，同時(shí)還需要?jiǎng)?chuàng)造思維的介入，尤其是在限定即興中。在其過(guò)程中，動(dòng)作的產(chǎn)生是源于一種‘創(chuàng)造’，而非一種‘復(fù)制’，思維的過(guò)程更多的是對(duì)已有信息的一種解構(gòu)與重構(gòu)，而非是一種原本信息的復(fù)制與輸出。”[5]在即興舞蹈的過(guò)程中主要運(yùn)用的是創(chuàng)造性思維，追求的是每次即興都有不同與創(chuàng)新。

　　(2)即時(shí)性

　　“即時(shí)性是即興舞蹈最顯著也是最重要的一個(gè)特點(diǎn)，這也是即興舞蹈創(chuàng)作區(qū)別于其他舞蹈編創(chuàng)的主要原因。即興舞蹈沒(méi)有給表演者任何準(zhǔn)備或醞釀的時(shí)間，他們只能根據(jù)心理感受隨心而動(dòng)，自由舞蹈。”[6]此刻的心境只能舞出此刻的感覺(jué)，同樣的動(dòng)作，記住再次展現(xiàn)時(shí)，很難找到即興時(shí)的心境。即興的即時(shí)性讓人們崇拜精神對(duì)于肉體的頃刻迸發(fā)。

　　(3)多樣性

　　即興舞蹈創(chuàng)作需要增強(qiáng)舞者的靈感度與動(dòng)作的自由度。提高即興舞蹈創(chuàng)作的靈感度，需要舞者在不斷起舞飛揚(yáng)的實(shí)踐中培養(yǎng)出來(lái)。即興舞蹈的靈感一方面來(lái)源于外在音樂(lè)對(duì)舞者的思維、藝術(shù)素養(yǎng)和能力的刺激。這是因?yàn)橐魳?lè)本身就具有無(wú)窮的魅力和感染力，對(duì)人的思維、情緒、心情、行為等都能帶來(lái)重要的影響，從而帶來(lái)很多意想不到的東西。這種魅力當(dāng)作用于一名舞者時(shí)，會(huì)突出體現(xiàn)在他對(duì)舞蹈把握的肢體行為上，他會(huì)用舞蹈動(dòng)作附和著音樂(lè)的旋律、節(jié)奏，翩翩起舞。不同的演員身上有不同的韻味，且對(duì)于事物的看法不同，被觸及到感動(dòng)的點(diǎn)不同，所以對(duì)于動(dòng)作理解也不盡相同。多個(gè)演員即興出的味道不同，多樣性就體現(xiàn)出來(lái)。

　　(4)適應(yīng)性

　　音樂(lè)是聽覺(jué)藝術(shù)，存在于抽象的時(shí)空里，由特定時(shí)長(zhǎng)的旋律、節(jié)奏、音調(diào)的富有規(guī)律性的變化演繹著一篇完整的動(dòng)人樂(lè)章，從而起到拓寬時(shí)間、空間的藝術(shù)效果。舞者在音樂(lè)的刺激下，神經(jīng)中樞和感官會(huì)立刻做出不同程度的反應(yīng)，從而引起生理和心理的情感體驗(yàn)和特定生活形象的聯(lián)想，進(jìn)而把音樂(lè)的抽象用舞蹈形象越來(lái)越清晰的表達(dá)出來(lái)，達(dá)到即興而舞的目的。舞者除適應(yīng)音樂(lè)帶來(lái)的信號(hào)外，其他提示性信號(hào)，也會(huì)給予不一樣的刺激。

　　三、創(chuàng)作的美學(xué)特征

　　1、從“再現(xiàn)”到“表現(xiàn)”

　　再現(xiàn)情感與表現(xiàn)情感的區(qū)別在于前者是以接受者的接受度為依進(jìn)行編創(chuàng)和表達(dá)，而后者則以清晰表達(dá)自我感受的真實(shí)度為目標(biāo)。再現(xiàn)，更多指設(shè)定性舞蹈，是編導(dǎo)在自己的理解之上去表達(dá)別人的情感。好壞與否依照編導(dǎo)理解的深淺做決定。表現(xiàn)，更多指非設(shè)定性舞蹈，舞蹈的內(nèi)容更偏向表達(dá)自己的情感體驗(yàn)。表達(dá)成功與否并不重要，觀者只需要體會(huì)到情感的宣泄就已足夠。

　　2、從“藝術(shù)”到“生活”

　　在設(shè)定性舞蹈中，藝術(shù)更多源于生活，表現(xiàn)生活。對(duì)于生活中的點(diǎn)滴進(jìn)行藝術(shù)的表達(dá)，這不僅是對(duì)生活的尊重也是藝術(shù)高于生活的良好體現(xiàn)。非設(shè)定性舞蹈中，多是人們生活中司空見慣的人體機(jī)能動(dòng)作，如走、跑、跳、蹦、沖、滑走等; 人類自然反應(yīng)動(dòng)作，如扭轉(zhuǎn)、彎腰、拉伸、轉(zhuǎn)身以及情緒動(dòng)作，如顫抖、抖動(dòng)、蜷縮、聳肩、微笑、屈身等。這些日常生活中的機(jī)動(dòng)性動(dòng)作對(duì)人們而言熟悉得幾乎成為下意識(shí)的反應(yīng)，很少有人考慮其結(jié)果與功能背后的意義。生活與藝術(shù)息息相關(guān)，藝術(shù)比生活就高在人在創(chuàng)造藝術(shù)的過(guò)程中的審美體驗(yàn)。

　　3、從“心智”到“身體”

　　如尼采所說(shuō)，必須建立對(duì)身體的“信仰”，而這種“信仰”要比精神的“信仰”更為重要，“因?yàn)�，肉體乃是比陳舊的‘靈魂’更令人驚異的思想”。中國(guó)早在原始社會(huì)中就對(duì)于手舞足蹈所產(chǎn)生的神秘感加以崇拜。在非設(shè)定性舞蹈中，身體所迸發(fā)出的、先于心智的動(dòng)作，令人訝異非常。這使得舞蹈的身體擁有比心智更加深遠(yuǎn)的思想。在設(shè)定性舞蹈中，人體是最完美的藝術(shù)品，心智通過(guò)完美的物質(zhì)載體――人體所展現(xiàn)出的美感，是所有藝術(shù)所不能及的。

　　任何一個(gè)舞蹈作品的完成都離不開審美，只有把握其審美規(guī)律，了解審美特征，循序漸進(jìn)，腳踏實(shí)地，才能創(chuàng)造出優(yōu)秀的舞蹈作品。

　　參考文獻(xiàn)：

　　專著：

　　[1]隆蔭培、徐爾充：《舞蹈知識(shí)手冊(cè)》，上海，上海音樂(lè)出版社，1999.4(2003.3重印)。

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　　[6]袁禾：《中國(guó)舞蹈美學(xué)》，北京，人民出版社，2011.3。

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　　期刊論文：