- 相關(guān)推薦
原創(chuàng)美術(shù)淺談論文
近十幾年來，從北方到南方，從國內(nèi)到國外，看了一些民族文化遺址，讀了些古人和今人的書籍，特別是老莊及道家的學說，西方馬斯洛、S?漢瑞提、赫伯特?里德等哲人們關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)造的理念，后來，又目睹了河姆渡先民們的藝術(shù)創(chuàng)造和吳哥王窟非漢民族的雕刻智慧。這些文化的理念與現(xiàn)實，使我的藝術(shù)思路頓開茅塞，我的思考開始從藝術(shù)的創(chuàng)新追溯到藝術(shù)的創(chuàng)造，藝術(shù)的原始狀態(tài)。開始了對人的藝術(shù)創(chuàng)造的原動力――靈感與悟性的研究。
這是一種從流到源的追溯，是從葉到根的探求，是從人的功利和生存到人的本能和自我實現(xiàn)的研究。原創(chuàng)藝術(shù)的提出和研究是符合人類進步與發(fā)展的需求，是與和諧社會應運而生的必然結(jié)果，它真正體現(xiàn)了人類文明的發(fā)展方向。
何為原創(chuàng)美術(shù)
原創(chuàng)美術(shù)即原始創(chuàng)造的美術(shù)樣式。或者說，原來的、最早的、最初的。不是臨摹別人的，不同于別人的、不可重復的，是屬于你自己的，是你自己最先畫的。筆者把美術(shù)與畫家分作兩大類：一是模仿型，二是創(chuàng)造型。所謂模仿型，是以繼承師承為主，以古人、他人、老師的作品為范本。這類畫家又分為兩種：一是以模仿為過程，打進去還可再打出來，他們吸收民族傳統(tǒng)的精華，他們強調(diào)繼承，要在繼承的基礎上探索創(chuàng)新，沒有繼承就沒有創(chuàng)新，但最終還是要尋找自我，這占此類的大多數(shù)。二是以模仿為終結(jié)，為目的。這些人不想也不愿意走出老師和古人的窠臼，在名人、老師、前人的翅膀下溫暖自己的安全與安逸；信奉己不如師，今不如昔。以像大師、像古人為榮，更以入室弟子為驕傲，為資本。這些人可稱之為模仿秀或者稱之為“卡拉OK式畫家”。另一大類則是創(chuàng)造型，這些畫家以創(chuàng)造精神求索丹青新面貌，敢于嘗試多種表現(xiàn)樣式，更重視理念的更新和完美。常常以前人不敢涉獵，未曾涉足的表現(xiàn)方法，創(chuàng)造出風格各異的個性化作品。這一類的畫家也分兩種，一是創(chuàng)新型畫家，即在前人古人的經(jīng)驗基礎上加進自己的理解和時代風貌，在繼承傳統(tǒng)精神（而非僅僅是技法）的基礎上有一個新的發(fā)展。這一類畫家的數(shù)量越來越多，是美術(shù)發(fā)展史上的主流群體。未來的大師、巨匠將會從這一類畫家中脫穎而出。創(chuàng)造型畫家中還有一類，從未正式走向畫壇的未來的大家，那就是原創(chuàng)美術(shù)家，也就是我們要研究的原始創(chuàng)造型的藝術(shù)家，正是我們原創(chuàng)美術(shù)研究院的研究課題。這是一門新興的藝術(shù)樣式，這是嶄新的研究課題，在這個美術(shù)領域里，將來要出奇才，出神品，也要出大師，出巨匠。
原創(chuàng)美術(shù)和傳統(tǒng)美術(shù)的根本區(qū)別
原創(chuàng)美術(shù)和傳統(tǒng)美術(shù)既有根本的區(qū)別，也有本源的聯(lián)系。
首先，從人類進化史和文明發(fā)展史來看，傳統(tǒng)美術(shù)的根就是原古時期的原創(chuàng)美術(shù)，先有原創(chuàng)美術(shù)后有傳統(tǒng)美術(shù)。原創(chuàng)美術(shù)是傳統(tǒng)美術(shù)的源頭和祖先。
隨著人類的進化和成長，原創(chuàng)美術(shù)這個美術(shù)源頭派生了許多支流和支系，成為分布在世界各地的各種畫種畫派，如壁畫、油畫、雕塑、裝飾畫等，中國畫便是其中的一個支系。我們常說的中國畫其實是成長于明清時期的中國文人畫，文人畫并非中國畫的全部，而只是其中一個支系而已。但是它經(jīng)過了歷代文人墨客的積累與完善，添加了豐實的文化內(nèi)涵，成為一種民族文化的載體，被歷代統(tǒng)治階級尊為正統(tǒng)，也成為了一種文化精神，代代相傳，成為了傳統(tǒng)。
而作為源頭的原創(chuàng)美術(shù)，與它的支系相比，發(fā)展得不平衡，有點像一個家族的發(fā)展一樣，有的支系人丁興旺，成為大族群；有的支系卻由于種種原因，未能繁衍開來，有的卻斷代絕后，未成一家，這就是物種強弱適者生存的自然現(xiàn)象，不足為奇。
原始美術(shù)的本源，之所以未能傳承下來，主要原因是它的文化性的缺失，特別是它的非功利性和非工具性未能為后來階級社會歷代王朝服務，不可能傳為正統(tǒng)而得以發(fā)揚光大。
但是，原創(chuàng)美術(shù)作為人類的一種遺傳基因，它并未消失，它依然千年流淌在后人的血液里。只要我們喚醒和激活了這種人類的先天基因，原創(chuàng)美術(shù)依然可以萌發(fā)新的奇葩，開出鮮艷之花。這就是今天我們研究院的歷史使命和意義。
我們喚醒人類自身的原創(chuàng)美術(shù)基因，并非要給它注入多少當今和歷史的傳統(tǒng)文化激素，我們不會再把剛剛激活的原創(chuàng)美術(shù)的本源滲入傳統(tǒng)文化的負擔，再把它培育成為另一種圖式模式，成為新的正統(tǒng)文化形態(tài)。我們喚醒和激活人類的這種遺傳基因，依然要保持它那種人類精神的原始純真狀態(tài)和作為人類藝術(shù)本源的非功利性的原始意義。
這也就是原始美術(shù)和傳統(tǒng)美術(shù)的根本區(qū)別。原創(chuàng)是原始創(chuàng)造的，沒有先例的，是隨心所欲的情感表達，沒有固定的模式和套路，它崇尚個性、自由，看淡師承，看淡傳統(tǒng)，注重人的素質(zhì)的提高，它是以自身為本，不是取悅他人，為他人而畫。而傳統(tǒng)美術(shù)的根本標志是模仿。它看重傳統(tǒng)，看重名家風貌，看重市場風向，注重模式。是在古人、他人、名人和老師的窠臼里的奮爭。模式模仿成為了正統(tǒng)，必然缺失了藝術(shù)的個性。
這里又涉及到原創(chuàng)美術(shù)與傳統(tǒng)的另一重要區(qū)別：原創(chuàng)美術(shù)是個性的，它尊重人的創(chuàng)造性，它以美術(shù)家的自我實現(xiàn)為最高目的。而傳統(tǒng)美術(shù)強調(diào)共性價值，正統(tǒng)觀念和對當下社會的政治文化意義。
當一種宗教或一種文明一種權(quán)力統(tǒng)治一個社會的時候，它是不尊重個性，不提倡實現(xiàn)自我的；它需要的是一種集體精神，一種模式高于個性的文化精神；是一種文化對藝術(shù)的駕馭。它崇尚的是文化的正統(tǒng)觀念。
中國是一個有著五千年文化傳統(tǒng)的國度，正統(tǒng)觀念、傳統(tǒng)觀念包裹著每一個人的靈魂與思想。中國文人畫的圖式內(nèi)涵恰恰與這種傳統(tǒng)觀念相吻合，或者說，文人畫是傳統(tǒng)觀念的驕子，它對歷代正統(tǒng)思想的詮釋和傳播提供了一個柔軟的溫床，所以它才成為了正統(tǒng)模式，被奉為國畫，中國畫。其實，它不過僅僅是文人畫而已。
但是，當一個文明社會，向著更人性、更民生、更民主、更開放的方向發(fā)展的時候，當藝術(shù)跨越國界，成為無界藝術(shù)、成為人類共同財富的時候，難道原創(chuàng)美術(shù)不應該再回到人們之中，成為一個自然人自由想象、個性發(fā)展的美好空間嗎？
近十幾年來，從北方到南方，從國內(nèi)到國外，看了一些民族文化遺址，讀了些古人和今人的書籍，特別是老莊及道家的學說，西方馬斯洛、S?漢瑞提、赫伯特?里德等哲人們關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)造的理念，后來，又目睹了河姆渡先民們的藝術(shù)創(chuàng)造和吳哥王窟非漢民族的雕刻智慧。這些文化的理念與現(xiàn)實，使我的藝術(shù)思路頓開茅塞，我的思考開始從藝術(shù)的創(chuàng)新追溯到藝術(shù)的創(chuàng)造，藝術(shù)的原始狀態(tài)。開始了對人的藝術(shù)創(chuàng)造的原動力――靈感與悟性的研究。
這是一種從流到源的追溯，是從葉到根的探求，是從人的功利和生存到人的本能和自我實現(xiàn)的研究。原創(chuàng)藝術(shù)的提出和研究是符合人類進步與發(fā)展的需求，是與和諧社會應運而生的必然結(jié)果，它真正體現(xiàn)了人類文明的發(fā)展方向。
何為原創(chuàng)美術(shù)
原創(chuàng)美術(shù)即原始創(chuàng)造的美術(shù)樣式�；蛘哒f，原來的、最早的、最初的。不是臨摹別人的，不同于別人的、不可重復的，是屬于你自己的，是你自己最先畫的。筆者把美術(shù)與畫家分作兩大類：一是模仿型，二是創(chuàng)造型。所謂模仿型，是以繼承師承為主，以古人、他人、老師的作品為范本。這類畫家又分為兩種：一是以模仿為過程，打進去還可再打出來，他們吸收民族傳統(tǒng)的精華，他們強調(diào)繼承，要在繼承的基礎上探索創(chuàng)新，沒有繼承就沒有創(chuàng)新，但最終還是要尋找自我，這占此類的大多數(shù)。二是以模仿為終結(jié)，為目的。這些人不想也不愿意走出老師和古人的窠臼，在名人、老師、前人的翅膀下溫暖自己的安全與安逸；信奉己不如師，今不如昔。以像大師、像古人為榮，更以入室弟子為驕傲，為資本。這些人可稱之為模仿秀或者稱之為“卡拉OK式畫家”。另一大類則是創(chuàng)造型，這些畫家以創(chuàng)造精神求索丹青新面貌，敢于嘗試多種表現(xiàn)樣式，更重視理念的更新和完美。常常以前人不敢涉獵，未曾涉足的表現(xiàn)方法，創(chuàng)造出風格各異的個性化作品。這一類的畫家也分兩種，一是創(chuàng)新型畫家，即在前人古人的經(jīng)驗基礎上加進自己的理解和時代風貌，在繼承傳統(tǒng)精神（而非僅僅是技法）的基礎上有一個新的發(fā)展。這一類畫家的數(shù)量越來越多，是美術(shù)發(fā)展史上的主流群體。未來的大師、巨匠將會從這一類畫家中脫穎而出。創(chuàng)造型畫家中還有一類，從未正式走向畫壇的未來的大家，那就是原創(chuàng)美術(shù)家，也就是我們要研究的原始創(chuàng)造型的藝術(shù)家，正是我們原創(chuàng)美術(shù)研究院的研究課題。這是一門新興的藝術(shù)樣式，這是嶄新的研究課題，在這個美術(shù)領域里，將來要出奇才，出神品，也要出大師，出巨匠。
【原創(chuàng)美術(shù)淺談論文】相關(guān)文章：
淺談民間美術(shù)造型論文01-01
淺談美術(shù)教育的不變之變論文11-12
淺談美術(shù)教學中的素描教學論文01-01
小學美術(shù)教育論文-淺談欣賞教學03-18
淺談初中美術(shù)課后服務論文02-20
淺談小學美術(shù)課審美教育論文12-05
碩士原創(chuàng)英語論文03-18