談《二泉映月》在雙排鍵電子琴上的編曲與演奏

摘要：在雙排鍵電子琴上改編弦樂(lè)合奏形式的樂(lè)曲有較高難度，以了解弦樂(lè)組每件樂(lè)器的特性和奏法為基礎(chǔ)，才能進(jìn)一步在雙排鍵電子琴上模仿出各種樂(lè)器的實(shí)際音響效果。本文結(jié)合個(gè)人的學(xué)習(xí)，以雙排鍵電子琴曲《二泉映月》為例，分析音色制作時(shí)需注意的問(wèn)題以及如何通過(guò)演奏來(lái)達(dá)到完美的音響效果。

關(guān)鍵詞：雙排鍵電子琴 二泉映月 編曲 演奏

一、雙排鍵電子琴改編弦樂(lè)重奏樂(lè)曲需注意的若干問(wèn)題
（一）聲部的選擇
弦樂(lè)重奏的聲部很多，將每個(gè)聲部都編到樂(lè)曲中的可能性不大，因此要對(duì)每個(gè)聲部進(jìn)行選擇，分清主次，有取有舍，并且將聲部合理地設(shè)置在不同鍵盤上。如以下譜例1，如果將大提琴聲部分配到腳鍵盤，由于腳鍵盤音區(qū)的局限性，就會(huì)出現(xiàn)連續(xù)切換音色才能與原曲旋律一致。因此這里恰當(dāng)?shù)貙⒋筇崆俾暡糠峙涞阶笫盅葑�，把中提琴聲部安排到腳鍵盤演奏會(huì)減少音色切換的頻率。譜例1:
因此，在選擇聲部的時(shí)候要具備以下幾個(gè)能力：寫作技法、和聲理論、總譜閱讀能力，這樣才能正確地進(jìn)行聲部的選擇。
（二）聲音的選擇和模仿
（1）在總譜的閱讀與編曲當(dāng)中應(yīng)該注意實(shí)際樂(lè)器演奏的實(shí)際音高與雙排鍵電子琴默認(rèn)音高的關(guān)系。在實(shí)際樂(lè)器演奏中，低音提琴實(shí)際發(fā)音比記譜低一個(gè)八度，所以在編曲時(shí)需清楚記譜與樂(lè)器實(shí)際演奏的關(guān)系。
（2）如何使雙排鍵電子琴音色的音響效果更接近原本樂(lè)器音色的效果？首先，了解每件樂(lè)器的特點(diǎn)，在音色的制作中要加以注意：力度鍵參數(shù)的設(shè)置、音量平衡設(shè)置、音響效果等問(wèn)題。其次，力度鍵包括前觸、后觸與水平觸鍵，在設(shè)置時(shí)除了按照樂(lè)曲需要設(shè)置外，還要根據(jù)自己手指力度機(jī)能進(jìn)行設(shè)置。例如以下譜例2：這是整首樂(lè)曲的最高潮，應(yīng)與前面的力度有較大區(qū)別，所以將所有鍵盤的觸前、觸后參數(shù)調(diào)至更高，以便通過(guò)觸鍵來(lái)更準(zhǔn)確地表現(xiàn)音樂(lè)情緒。譜例2：

（三）聲像定位(Pan)與混響（Reverb）
聲像定位：在編曲時(shí)還應(yīng)注意實(shí)際樂(lè)隊(duì)的排列方式，各組樂(lè)器在雙排鍵電子琴上可用聲像定位這一功能體現(xiàn)，這樣才能更真實(shí)地反應(yīng)出實(shí)際的音響效果。
混響：聲波在室內(nèi)傳播時(shí)，要被墻壁、天花板、地板等障礙物反射，每反射一次都要被障礙物吸收一些．這樣，當(dāng)聲源停止發(fā)聲后，聲波在室內(nèi)要經(jīng)過(guò)多次反射和吸收，最后才消失，我們就感覺(jué)到聲源停止發(fā)聲后聲音還繼續(xù)一段時(shí)間．這種現(xiàn)象叫做混響，這段時(shí)間叫做混響時(shí)間，一般來(lái)說(shuō)音樂(lè)廳在演奏交響樂(lè)的混響時(shí)間可以長(zhǎng)些，所以《二泉映月》整首曲子可以設(shè)定為Hall，并把Leng、Depth參數(shù)調(diào)至最大，這樣便符合混響原理。
二、《二泉映月》在雙排鍵電子琴上的演奏
作為雙排鍵電子琴“一個(gè)人的樂(lè)隊(duì)”，對(duì)演奏者的要求甚高。成功地演繹一首作品需注意以下幾點(diǎn)要求。
第一，正確理解樂(lè)曲的音樂(lè)形象。演奏者在二度創(chuàng)作中，通過(guò)技術(shù)手段，把首度創(chuàng)作的樂(lè)譜轉(zhuǎn)化成用聽(tīng)覺(jué)感受的音樂(lè)，把潛在的音樂(lè)美變成現(xiàn)實(shí)可感的音樂(lè)美。因此，表演者演奏作品所依據(jù)的基礎(chǔ)是音樂(lè)作品，它是把音樂(lè)作品作為自己的出發(fā)點(diǎn)和歸宿點(diǎn)。也就是說(shuō)正確的作品理解是音樂(lè)表演創(chuàng)作的基礎(chǔ)，是決定音樂(lè)表演成敗的關(guān)鍵，因此必須在演奏這首樂(lè)曲前去查閱相關(guān)的資料。在演奏時(shí)要體會(huì)該音樂(lè)是慈悲的，但沒(méi)有哭泣；它給我們心靈以震撼和撫慰，但不是揭示傷痛；它并不以抗?fàn)帪楸尘�，但是在平衡的心態(tài)中表現(xiàn)出厚重和向上的精神。最后抓住“形神兼?zhèn)�，寓神于形”這一表現(xiàn)原則，從而給聽(tīng)眾留下銘心刻骨的深刻印象。
第二，對(duì)音樂(lè)作品風(fēng)格的把握。對(duì)音樂(lè)作品的風(fēng)格把握和表現(xiàn)，按照音樂(lè)作品的原有風(fēng)格進(jìn)行演奏，而不是任憑表演者的隨心所欲。在演奏這首樂(lè)曲前可以查閱不同版本的二胡曲與弦樂(lè)版本的音像資料，借鑒不同的處理方法，最后在理解和體驗(yàn)上去尋找適合與表現(xiàn)這種風(fēng)格的表演方法和技巧，并通過(guò)自己的表演把它完美地再現(xiàn)出來(lái)。
三、演奏時(shí)需注意的幾個(gè)問(wèn)題
演奏中的層次包括宏觀——整體上總的層次，也有微觀——各段落內(nèi)部、樂(lè)句、動(dòng)機(jī)。在演奏時(shí)應(yīng)該遵循“整體與部分”的原則：首先抓住該樂(lè)曲的整體層次，隨著練習(xí)過(guò)程的深入，再逐步深入到各個(gè)細(xì)節(jié)中的層次。最重要做到整體層次章法分明，局部層次細(xì)而不碎，切忌違反先從處理微觀層次入手。這樣才能細(xì)致地表達(dá)該作品的內(nèi)容。下面將從橫層面與縱層面來(lái)分析該樂(lè)曲。
（一）橫面層次的處理
正確分析作品的結(jié)構(gòu)。演奏者在學(xué)習(xí)演奏這首樂(lè)曲前應(yīng)該清楚樂(lè)曲的曲式結(jié)構(gòu)。這首樂(lè)曲為自由變奏曲式：由一個(gè)主題和四次變奏組成，其中包含一個(gè)引子與八個(gè)補(bǔ)充的從屬段落。只有分清這些結(jié)構(gòu)才能使整個(gè)作品的各個(gè)部分之間形成有機(jī)的聯(lián)系。以下針對(duì)樂(lè)曲的部分選段進(jìn)行闡述。
1.引子的層次
引子的難點(diǎn)是第2小節(jié)的音色切換與腳鍵盤旋律的關(guān)系。解決這個(gè)難點(diǎn)可以通過(guò)總譜的分析得知在第三拍處真正的旋律是在左手聲部，整個(gè)撥奏旋律音調(diào)呈上升并漸弱。因此在演奏過(guò)程中，這里的腳鍵盤的觸鍵要更為輕巧，把注意力與聽(tīng)覺(jué)放在左手旋律，通過(guò)表情踏板的漸弱來(lái)描繪夜闌人靜、泉清月冷的意境，更猶如見(jiàn)一個(gè)剛直頑強(qiáng)的盲藝人在向人們傾吐他坎坷的一生的畫面。整個(gè)引子的速度原則上應(yīng)該是統(tǒng)一的，但是在第1小節(jié)裝飾音出為了突出劃分句子中的起伏與句逗感，可以處理得略有寫減速的味道，但是決不能太過(guò)，否則會(huì)影響引子的整體感，給人破碎的感覺(jué)。
2.變奏二的層次
變奏二是這首樂(lè)曲的第一個(gè)小高潮。a2采用了復(fù)調(diào)的寫作技法，因此也決定了在觸鍵時(shí)要分清楚左右手的主題與答題的關(guān)系，雙手觸鍵從深度與速度上都要一致，并要注意這一句的力度處理。這句的旋律起伏不大，很容易將音樂(lè)表現(xiàn)得毫無(wú)潤(rùn)色，因此在彈奏時(shí)要找好這句的支力點(diǎn)：這句的最高音是小字二組D，其次是小字一組B，所以力度支立點(diǎn)也就在這兩個(gè)音上，表情踏板與觸鍵配合可以給予適當(dāng)?shù)膹?qiáng)調(diào)，并在演奏中掌握這種內(nèi)在的力度感，這是處理好這句音調(diào)層次的關(guān)鍵。
3.變奏三的層次
變奏三是這首樂(lè)曲的最高潮部分，因此整體力度層次要與變奏二有所區(qū)別。C5句首先要安排好雙手的指法與腳法以

【談《二泉映月》在雙排鍵電子琴上的編曲與演奏】相關(guān)文章：

初探雙排鍵電子琴在音樂(lè)素質(zhì)教育中的作用11-27

談演奏巴赫復(fù)調(diào)鋼琴作品的幾點(diǎn)要求03-19

談?dòng)|鍵方式對(duì)鋼琴音色變化的影響03-21

兒童學(xué)習(xí)樂(lè)器的誤區(qū)-談兒童學(xué)習(xí)電子琴03-20

探討在手風(fēng)琴上如何演奏舞曲類作品03-20

王志信改編曲《孟姜女》的藝術(shù)特色02-24

談肱骨內(nèi)上髁骨折的治療體會(huì)03-19

談中小企業(yè)稅收籌劃如何“雙核”03-19

單簧管獨(dú)特的演奏方法11-19